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《古今乐录》曰：“尧郊天地，祭神座上有响，诲尧曰：‘水方至为害，命子救之。’尧乃作歌。”
谢希逸《琴论》曰：“《神人暢》，尧帝所作。尧弹琴感神人现，故制此弄也。”
清庙穆兮承予宗，百僚肃兮于寝堂。醊祷进福求年丰，有响在坐，敕予为害在玄中。钦哉皓天德不隆，承命任禹写中宫。
“畅”是古琴曲的一种表现形式。
琴曲中常有“操”“引”“畅”“弄”
和乐而作，命之曰畅，言达则兼济天下而美畅其道也。如神人畅。
忧愁而作，命之曰操，言穷则独善其身而不失其操也。如文王操，遁世操等。
引者，进德修业，申达之名也。 如风雷引，神化引等。
弄者，情性和畅，宽泰之名也。如梅花三弄。
到了宋朝以后，又有怨、行、散、吟（如：长门怨、广陵散、秋塞吟）等。从曲名上可以看出表现的是一种情绪。《则全和尚节奏指法》辩曲一节中所述：“夫弄者引情和畅宽泰之名引者进德修业申达之名操者志节高士之名 意颇尽矣 又风俗通曰 凡琴曲和乐而作命之曰畅 忧愁而作命之曰操又君子厄穷不易真节曰操。”古琴曲就像中国传统的诗、词、曲、赋一样，有着微妙的韵脚规律和丰富的情感变化，同时还有他独特的音韵魅力。
以畅为题材的琴曲至今只有两首记载下来，除“神人畅”外还有一首“南风畅”而且更重要的是这两首琴曲都只用了宫、商、角、徵、羽五根弦，而少宫少商两弦皆不用。在其他琴曲中，像这样弃少宫少商两弦而不用是十分罕见的。用五根弦弹琴的感觉很奇妙，这是以前从没有过的感觉，好象更接近古人的思想更加触及原本古乐的感觉。
唐以前的古琴曲基本上是声多韵少，“神人畅”比较典型，大部分是泛、散、按音。该乐曲淳朴自然，苍古雄劲，他的曲意表现的是人与神的交流，乐曲开始的泛音仿佛远处的鼓声由慢而急地敲响了，然后是琴位高音区上下重复的大段泛音清莹透亮、仿佛神在天空浮现，给期盼的人们带来了福音，紧接着是一段雄浑的按音豪爽跌宕震撼人心，表现人们虔诚地祈祷着跳着舞，然后又是两段泛音和一段高音区的按音，进一步表现了神与人的交融，天人合一的情景，最后煞意，琴曲逐渐缓下来，用本曲的主要线条给预点精和收式，全曲结束。
此曲原意是表达舜帝祭祀天地时与神的交流。曲风苍古雄健，如江河行地，音节清莹透亮，似日月经天。那令人耳目一新的七声古音阶段旋律和豪爽迭宕的舞蹈节奏，将人带入史前淳朴自然的原始祭神乐舞的氛围之中。
《神人畅》题解
《西麓堂琴统》:
谢希逸琴论曰：“神人畅唐尧所作。尧弹琴，神降其室，故有此弄。”古今乐录曰：“尧祀天地，座有神见尧曰，‘洪水为害，命子救之。’”
《琴史》：
旧传尧有神人畅，古之琴曲。和乐而作者，命之曰畅；达则兼济天下之谓也。（帝尧）
《乐府诗集》：
古今乐录曰，“尧郊天地，祭神，座上有响，诲尧曰，‘水方至为害，命子救之’。尧乃作歌”。谢希逸琴论曰，“神人赐尧帝所作，尧弹琴，感神人现，故制此弄也。”
此曲十三个徽位都用上了，所以泛音的处理非常重要。
一徽、二徽、十二徽、十三徽的泛音很难弹得好听，所谓好听就是没有多余的琴弦振动的杂音，不稳的声音。好的声音应该是通透、清脆的。所以要反复练习两端徽位的泛音。
弹泛音的时候，左手要似敲响琴弦的感觉。
右手多用指甲和侧峰。勾挑不能太用力，但是要触弦果断、迅速。自己在弹奏的时候左右手可用不同力度、角度尝试。
左手泛音不一定只能用指尖，同样可以用到指节。
此曲要弹出神秘的感觉才符合意境。乐句和乐句间要有停顿，根据意境小停或长停，似逗号或冒号。
乐句内也要有轻重缓急的变化，似人说话、唱歌，有平平仄仄。
此曲在弹奏时要注意节奏的把握，这个曲子对于非专业学生来说，节奏不太好掌握。要打拍子把全曲唱下来。
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